5月20日，《乘風破浪的姐姐》第三季更名《乘風破浪》在芒果TV上線，給沉寂許久的娛樂圈帶來了些許新看點。出人意料的是，30位姐姐中最先火的是王心凌。
39歲的王心凌扎著高馬尾，身著白色校園制服唱跳《愛你》，wink，比心。“甜心教主”重回大眾視野，帶著少許歲月的痕跡，不變依舊是甜美的歌聲，甜美的笑容。
這段一分多鐘的視頻很快在各個平臺上病毒式傳播，又衍生出了各式各樣的二次創作。在新浪微博，王心凌相關熱搜超過15個，話題“王心凌乘風破浪再唱愛你”閱讀人次達到4.8億；在抖音，僅“王心凌男孩”一個話題下的視頻就有7億次播放量；5月27日QQ音樂流行指數榜前十，包括《愛你》《第一次愛你》《睫毛彎彎》在內的王心凌演唱歌曲占據9席。
王心凌的熱度顯然也超出了節目組的預期。在第一期節目中，除了初舞臺《愛你》之外，她的鏡頭寥寥無幾，總共時長不超過3分鐘。在5月27日上線的第二期，第二個鏡頭就務實地給到了王心凌，整期節目中，她的特寫鏡頭和反應鏡頭明顯增多，還有一條與同組其他姐姐友愛互動的故事線。王心凌的形象豐滿了一些，甜美之外，她個性沉靜內斂，不爭不搶，在表演上對自己要求很高。
在《乘風破浪》的舞臺上，王心凌成功翻紅也給節目帶來了遠超預期的附加流量。她的個人熱度不僅與其他姐姐拉開距離，甚至超越了第一季的人氣姐姐。本季30位姐姐中，論實力或顏值，王心凌都不算最出挑的那一個，為什么最先火的卻是她？
甜妹，不只有甜
在經歷了第一季的爆紅、第二季水準滑坡之后，《乘風破浪》在姐姐的陣容搭建上下足了功夫。兩位大姐大寧靜和那英壓陣，28位姐姐來自音樂、影視、舞蹈、體育等不同領域，有譚維維這樣的實力唱將，有奧運冠軍徐夢桃，還有兩位舞蹈界的頂級演員朱潔靜、唐詩逸。影視演員張儷和王紫璇的“量紫儷學”CP組合也因為高顏值得到一定
。此外還有韓國偶像歌手鄭秀妍，作為少女時代組合前成員，擁有較為強大的粉絲基礎。
與王心凌同為“回憶殺”出現的，還有許茹蕓、Twins、薛凱琪、郭采潔等人，在節目開播前，從各大娛樂討論組熱度來看，她們在觀眾心中就享有較高的期待值。很多網友表示，就是奔著這些青春期偶像而來。
回溯第一季，在以《創造101》為代表的偶像選秀如火如荼的時候，“浪姐”的出現無疑令人眼前一亮：不再是千篇一律的美少女跳著整齊劃一的舞步，一群30歲以上的女明星，風格各異，千姿百態；“重新定義女團”的旗號下，主張不懼年齡、多元審美和女性成長。可以看到，第一季節目中，側重挖掘成熟女明星不為人知的另一面，“回憶殺”或者”懷舊”并不是節目的訴求。比如同為甜妹出道的張含韻，初舞臺以自彈自唱的方式展示才藝，凸顯女性的自我突破與成長。
第三季中，除了王心凌，許茹蕓、Twins、郭采潔都延續了《浪姐》所倡導的打破原有人設的主張。Twins沒有像大多人期待的那樣合體演唱《下一站天后》，郭采潔表演了一首實驗性較強、風格迷幻的歌曲，許茹蕓也沒有唱觀眾熟悉的情歌，而是彈唱了一首較暗黑另類的歌曲，在采訪中，她也提到此次初舞臺，就是想要打破觀眾對她“苦情”女歌手的固有印象。
和其他人的選擇都不一樣，王心凌初舞臺的形象甚至與《浪姐》最初的主張背道而馳。她所展現的并不是“成長”而是“不變”。對于“甜心教主”的稱號，她也泰然處之：“如果我80歲都還在拄著拐杖，還可以被叫甜心奶奶，不也是蠻好的嗎？”
“每次刷到《愛你》，心情就會瞬間變好，王心凌好甜。”王心凌俘獲的不只男觀眾。在偶像選秀叫停、甜寵劇失寵的熒屏，“甜妹”反而成了一種稀缺品。并且，王心凌所呈現的甜蜜氛圍也不是流水線制造的“人工糖精”，而是自然流露的真實狀態，也表達了一種堅持的態度：如果甜美就是本色，不必逼迫著自己轉型。
作為在華語樂壇唱片業輝煌的尾聲期留下名字的歌手，王心凌所擁有的不只有“甜”。2004年至2006年，她連續發行《愛你》《Honey》《Cyndi with U》三張專輯，均入圍臺灣地區專輯銷量前十；主演的電視劇《微笑Pasta》《天國的嫁衣》迄今仍然是臺灣偶像劇收視率前十。2018年，王心凌發布新專輯中的主打歌《大眠》也成為年度大熱金曲之一，經歷家庭、情感、事業挫折之后，她沒放棄對音樂的追求，甜美的聲線中又多了千帆過盡的故事感。
在今天看來，王心凌仍然是藝能全面的偶像，唱跳俱佳，表演富有舞臺感染力，并擁有《愛你》《第一次愛的人》《睫毛彎彎》等膾炙人口的作品。她的國民知曉度、歌曲的傳唱度等多個方面因素促成她的翻紅，絕不僅僅是因為“走運”。
當懷舊成為時尚
王心凌成為一個原點，她和楊丞琳的合唱視頻被挖出來進行比較，與二人同為臺灣地區“三小天后”的張韶涵，這些年一直活躍在大陸市場，吸納了一批更年輕的粉絲。5月27日晚，孫燕姿在抖音直播開唱，短短一小時顯示吸引超2.4億人次觀看。與孫燕姿同一時段，微信視頻號上的羅大佑線上演唱會，在朋友圈也成刷屏之勢，引發廣泛討論。
從張國榮演唱會修復版重映開始，到崔健線上演唱會、周杰倫演唱會重播，乃至劉畊宏健身操搭載《本草綱目》起飛，“回憶殺”“情懷牌”密集地出現在這個春天，形成了一股勢不可擋的“懷舊潮”。在疫情所造成的封閉和隔離之中，懷舊成為情緒的安撫，幫助人們短暫跳脫現實生活的苦悶，找到一種最舒適和安全的方式：返回想象中的過去，鍍上一層浪漫化的金粉。
每隔一段時間，“懷舊”總會以一種方式卷土重來。比如過去電視節目中策劃的某某劇組二十年后重聚首，幾乎每次都是一呼百應，引發大眾層面的回憶和熱議。一些爆款音樂真人秀綜藝，比如《我是歌手》《中國好聲音》等，選唱將，推新人，靠的還是老歌新唱。去年《披荊斬棘的哥哥》“大灣區”五人組的出圈，同樣切中了觀眾的懷舊情緒，上月由芒果TV推出的另一檔綜藝《聲生不息》更是直接致敬港樂經典。
最近，因為綜藝《歡迎來到蘑菇屋》中重聚，“0713男團”火了，它并不是一個新成立的男團，而是指參加2007年《快樂男聲》的13強，包括陳楚生、蘇醒、王櫟鑫等歌手。這支“過氣藝人”組成的再就業男團，出其不意地引發熱議，網友將他們十多年前的參賽視頻挖出來逐幀分析，畫質已模糊，情感卻真摯。無論境遇如何，這屆傳奇的快樂男聲延續多年的友情令人動容。
如果說上述這些節目還在通過一些改編和創新，令過去的形象、旋律以一種更潮流的方式煥發新生，那么今年4月以來的種種現象級文娛事件，通過社交平臺的傳播攪動著時代風云。在王心凌唱跳《愛你》這一天晚上，TME live推出的一場8年前的周杰倫“摩天輪”演唱會重映，加上次日的“地表最強”演唱會，總觀看量近1億，刷新在線演唱會觀看人次紀錄。作為21世紀華語樂壇最具代表性的唱作人，周杰倫是一代人的青春回憶，在線下演出仍然無法大規模展開的當下，人們隔著屏幕集體狂歡。
在不確定和充滿風險的環境中，人們傾向于將希望寄托于依稀記得的過去，越來越多的人渴望通過一種集體記憶，在碎片化的時代中獲得連接。羅大佑、周杰倫、孫燕姿這些在互聯網傳播時代之前就已經樹立聲名的歌手，作為集體懷舊的載體，將分散的人們重新粘合在一起。這些旋律或者影像獲得大量傳播的前提是，它們是經典的、能夠引發共情的，而非速朽的，或者只是某個圈層獨享的娛樂。
不斷品嘗到甜頭之后，這些懷舊的符號還將更多地被轉換為財富密碼，被文娛產業挖掘、反芻、包裝、兜售。不過，當這些不可再生的文娛礦藏消耗殆盡，未來的我們還可以憑借怎樣的作品和人，實現“懷舊”的情感消費？從更長遠的維度來看，還是期待真正能夠反應時代新聲的作品出現，期待“明天會更好”。
本文轉自:第一財經
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